照片來源：alainchiu.com
香港有沒有大提琴獨奏樂曲？我嘗試向最全能的Google求教，搜尋鍵輸入「Hong Kong Solo Cello Music」，卻發現只有唯一一首作品——由趙朗天（Alain Chiu）創作的《大提琴獨奏》（Solo for cello）。經過一番地氈式搜索，我才發現此曲早在2009年傑出作品國際音樂獎中曾入圍決賽。按圖索驥之下，終於我在趙朗天（Alain）的個人網站裡找到《大提琴獨奏》的兩段錄音，細聽就深深地被它美妙的樂韻和演繹的自由度所吸引。先後造訪過Alainchiu.com和他的實驗劇場組合Trilateral Lab之後，縱然未能有機會更深入認識Alain本人，可幸他的音樂不言自明。
在《大提琴獨奏》整首樂曲之中，處處滲透著兩個動機（Motif，一段作曲裡簡短的音樂主題）和一個音高次序，非常有個性。第一個動機出現在開首的兩個小節裡，由平衡五度的雙音以半音階方式往高音發展，繼而帶出在第三小節出現的第二個動機，這個動機讓人聯想起邁爾士．戴維斯（Miles Davis）的《即興精釀》（Bitches Brew）中爆發力強的短旋律。的而且確，若你細心看樂譜上的標記，第一頁底正寫著「有附點圓滑線的部分指示此段要以較自由的速度演奏，好似在爵士樂中自由獨奏小段一樣的處理。」這種較自由的爵士樂式小段，旋律基本上較有調性，與擬聲歌手會唱的樂句十分類近，但是音樂上完全不會轉向任何一個調，只是一直強調一連串偶爾會大跳的三音。我在演奏這首樂曲的時候，會盡量像開了拍子機一樣準時地拉奏雙音，以突顯這些以彃性速度（Rubato）演繹的獨奏樂句。
開段大概1分鐘左右，音樂就有了改變。作曲家嘗試探索多種延伸技巧，包括過力用弓，即是極度用力地以琴弓壓在弦線拉奏，造成有如靜電干擾的嘈音。此段音樂的速度標為宣叙調、自由速度（Recitativo, free tempo），而造成較大差異的弱聲（piano）亦是首次出現；這音樂較弱的部分很快便換來加速和聲音漸強，發展成為在極高音域演奏的狂怒高潮。
之後音樂進入短暫的抒情部分，直至在Ａ弦以滑動方式奏出泛音，樂曲再次回到與起首相似的結構。
音高次序不單整合了全首樂曲，帶出了樂曲中出現的大部分和聲，更以數個四音大和弦的方式出現在最後的小節。作曲家亦在這些和弦中以點線特別標明了這個音高次序，要我們在演奏時多加留意。
音高次序不單整合了全首樂曲，帶出了樂曲中出現的大部分和聲，更以數個四音大和弦的方式出現在最後的小節。作曲家亦在這些和弦中以點線特別標明了這個音高次序，要我們在演奏時多加留意。
《大提琴獨奏》時長只是稍為超過四分鐘，而大部份時間它都是具衝擊性而且緊湊萬分，所以相當適合在獨奏會中用作吸引觀眾的開場樂曲，或者和其他較為安靜和溫柔的作品製造一個強烈的對比。這首樂曲不容易演奏，但當你了解每條樂句是怎樣精密地引導聽眾，專注在趙氏豐富的音樂世界的話，你就能完全掌握如何處理。
而創作人自己，至今仍是一個層層包裹的謎。