你不能不學的大提琴曲目：安東尼．里奇的《大提琴獨奏曲》Op. 90b

Brian Patrick Bromberg

安東尼．里奇(Antony Ritchie)是新西蘭最多產的作曲家之一，至今已有超過200首作品，包括5首交響樂曲，多首中提琴、小提琴及鋼琴協奏曲，更有不少合唱及室樂作品，幾乎涵蓋了所以你能想像的樂器組合。

其中《大提琴獨奏曲》寫於1996年，是一首令人驚喜的獨奏作品，因為它既不浮誇又親民，卻又為大提琴演奏帶來了新靈感。此作品由三個相連的部分組成，由節奏為7/8拍的舞曲開始第一部分。

舞曲利用空弦及雙音的共嗚，帶出旋律及推動音樂前行的節奏結構，又以調性音樂作為主部分及主題，繼以引領聽眾進入驚奇萬分的音樂世界，這正是在里奇同期的作品中常見的安排。

第二部分是一段6/8拍的慢曲，常常讓我想起印尼中爪哇島上以皮洛音階(Pelog Scale)創作的甘美朗(Gamelan)音樂。演奏這部分的時候，要留意保持節拍穩定，才能讓樂譜上標注的速度起伏明顯地呈現出來，如果演奏速度太有彈性(Rubato)，這些速度變換便會失去效果。另外，樂曲中有一段既極有里奇風格，又讓演奏者十分暢快，它從中間插入樂曲，以空弦配合自然泛音及雙音，帶出既富深度又激烈的共鳴，然後一直帶著聽眾步向高潮。

當第二部分的音樂收減到只剩下微弱的A弦和D弦的泛音，樂曲旋即進入最後，亦是最快的第三部分。在這個興高采烈的結尾，舞曲般的節奏再次重現，揭示了里奇曾居於匈牙利而深受其民謠音樂影響，而以調式音樂寫成的旋律和空弦的段落，更使第三部分充滿民謠的味道。

此部份極為活潑有生氣，速度是每1分鐘144個八分音符。從開始到結束，演奏者必須穩定地保持在這個速度，這樣反拍（Off-beat）和節拍變換才能清晰可聞。到了最後幾個小節，要把節奏稍為拖慢，讓最後兩個大和弦的共鳴持續到結束的小節，聽眾就能盡情享受最後的和聲。

有趣的是，里奇以這首歌作為即將移居的友人的結婚禮物。他為最後的六個音符注上「再會我的友人」，並以安靜地彈撥一聲C線空弦結束樂章。

總括而言，這首樂章很適合作為大提琴演奏會的開場獨奏。它充滿生氣，旋律如歌。它很多玩味的技巧轉換，聽起來複雜的聲音段落交疊，實際上不難上手。如你喜歡普羅哥非夫、蕭士塔高維奇或是巴托，你必定也會喜歡這作品。

由Brain Bromberg演奏的版本：https://youtu.be/mdoXmy-2pao